Perché colorare le pellicole in bianco e nero?

2024 Autore: Seth Attwood | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 16:08

È generalmente accettato che lo zucchero fosse più dolce, l'erba più verde e le ragazze più carine. Inoltre, molti ricordano con affetto come hanno guardato film in bianco e nero con la loro famiglia e ne hanno tratto grande piacere. "Attenti alla macchina", "17 momenti di primavera", "Solo i vecchi vanno in battaglia", "Altezza" … Tutti questi film erano in bianco e nero, ma tutti li adoravano. Ora puoi spesso imbatterti in film di quei tempi, ma per qualche motivo sono diventati colorati. C'è una semplice spiegazione per questo: sono stati dipinti.

Questo processo è più complicato di quanto sembri, ma le persone continuano a farlo. Anche se a volte mi sembra che lo facciano invano. Quindi tutto il fascino del genere è perso. È come digitalizzare i dischi fonografici. Puoi discutere o essere d'accordo con ciò che è stato detto, ma discutiamo solo dei modi in cui i film sono dipinti per ora.

Quando hanno iniziato a fare film a colori

Potresti essere sorpreso, ma i film a colori sono stati realizzati sin dagli albori della cinematografia. Esattamente da fare, non da sparare. A quel tempo non si trattava di pellicole a colori, quindi dovevano dipingere le cornici con le loro mani e le persone lo facevano. È stato difficile e dispendioso in termini di tempo elaborare l'intero film, quindi i creatori ne hanno dipinto solo parti per una maggiore espressività. Ad esempio, colpi di pistola e simili. Di conseguenza, non aveva molto senso e gradualmente smisero di fare questo lavoro. Ma il fatto stesso non ci permette di dire che prima c'era solo il cinema in bianco e nero.

In URSS, la colorazione (come viene chiamato il processo di lavoro con il colore nella cinematografia) è stata portata da Sergei Eisenstein. Ha visitato Parigi e ha visto diversi nastri di quel tempo, che sono stati dipinti. La colorazione, tuttavia, era parziale (elementi di abbigliamento, edifici, motivi). Di conseguenza, ha preso fuoco con questa idea e ha adottato questo metodo di produzione cinematografica.

L'idea della colorazione fotogramma per fotogramma dei film ha perso rapidamente popolarità, poiché era molto difficile. Ma molti hanno continuato ostinatamente a farlo e hanno persino inserito scene nella sceneggiatura in anticipo, che dovrebbero essere colorate. È interessante notare che in diversi paesi hanno preso strade diverse per "decorare film". Negli Stati Uniti, sono stati a lungo impegnati in film da colorare e in URSS questa idea si è rapidamente raffreddata e ha iniziato a passare alla recitazione vocale di nastri già pronti.

Primo film a colori

Il primo film girato a colori è stato un nastro creato dal fotografo Edward Trainer. Durante la realizzazione di un film, i fotogrammi sono stati catturati in sequenza sulla pellicola attraverso filtri colorati: rosso, verde e blu. Per questo, sono stati utilizzati tre diversi dispositivi. Inoltre, l'immagine è stata poi riprodotta attraverso gli stessi filtri, ricreando i colori originali. Lo ha fatto più di 110 anni fa. È vero, è difficile definirlo un film, poiché questi sono solo alcuni brevi schizzi della vita.

È stato ispirato dal lavoro di un amico fotografo che ha sperimentato la fotografia a colori e vari filtri.

Ufficialmente, il primo film a colori è considerato "Becky Sharp", uscito nel 1935. È successo negli Stati Uniti e i registi erano Ruben Mamulyan. In URSS, il primo dipinto a colori fu "Nightingale-Solovushko" nel 1936.

Quando hanno iniziato a dipingere film

Nonostante la colorazione una tantum dei film, la colorazione manuale di massa è diventata sempre più priva di significato. I film sono diventati più lunghi, i film sono diventati più complessi e i requisiti di affidabilità sono più elevati. Inoltre, a metà del secolo, già apparivano i film a colori e la gente ne aveva abbastanza di uno spettacolo senza guardare i vecchi nastri.

C'erano ancora sostenitori della colorazione, ma volevano già automatizzare il processo. Sempre più spesso pensavano a come far fare al computer vecchi film a colori, e negli anni '80 finalmente arrivarono a questo. Molti dei nastri che siamo abituati a vedere a colori erano originariamente in bianco e nero. Ad esempio, filmati di astronauti della NASA che atterrano sulla luna.

Come ora, sono comparsi immediatamente molti sostenitori e oppositori della colorazione. Da entrambe le parti, c'erano abbastanza persone influenti del mondo dell'industria cinematografica e le abitudini erano il principale argomento di riconciliazione. Cioè, se una persona non vedeva come appariva il film prima che diventasse colorato, non si lamentava. Tutti erano d'accordo con questo.

Il principale punto tecnico che non piaceva alla gente era una pessima transizione di colore. Soprattutto su capelli e altri piccoli oggetti. Ciò ha reso i dipinti colorati molto innaturali.

Quanti anni hanno i film?

Non è un segreto che per colorare un vecchio film, devi sapere di che colore erano originariamente gli oggetti nell'inquadratura. Per questo è in corso un lungo lavoro preparatorio. Il team di coloristi si reca negli studi, esamina gli oggetti di scena, esamina le fotografie a colori dal set e persino intervista i testimoni oculari del processo.

Prima di capire di che colore erano gli oggetti nella cornice, devi trovarli nei magazzini degli oggetti di scena.

Di conseguenza, gli esperti capiscono come dovrebbe apparire questo o quell'oggetto, ma non è molto logico colorare ogni fotogramma a mano e un computer viene in soccorso. Se sarà ancora quando i computer quantistici inizieranno a funzionare.

All'inizio vengono presi diversi fotogrammi chiave (è più corretto chiamarli "fotogrammi di soluzione di colore"). Hanno tutti gli elementi di base che devono essere colorati. È chiaro che i fotogrammi adiacenti differiranno poco e possono essere colorati per analogia. Questo può già essere affidato al computer.

Innanzitutto, l'immagine viene digitalizzata in modo che un computer possa utilizzarla. Di solito le vecchie pellicole sono in pessime condizioni e si sta lavorando per recuperare il materiale. Quindi vengono acquisite diverse centinaia di fotogrammi chiave e il processo ha inizio. Ad esempio, per colorare il film "17 Moments of Spring" sono stati utilizzati millecinquecento fotogrammi chiave, ognuno dei quali è stato dipinto a mano.

Dopo che il lavoro di colorazione dei fotogrammi chiave è stato completato, tutto viene ricontrollato. I partecipanti agli eventi vengono nuovamente chiamati in aiuto e viene controllato il colore degli oggetti di scena dagli archivi degli studi cinematografici.

Quando tutto è finalmente verificato, il computer entra in gioco. Analizza la scala di grigi e quali colori sono stati assegnati loro manualmente sui fotogrammi chiave. Quindi pixel per pixel, regola il colore di ogni fotogramma.

Questo processo è molto lungo e laborioso. Il problema è che anche dopo che tutto il lavoro manuale è stato completato, non è sufficiente premere semplicemente un pulsante e ottenere il risultato. Spesso il computer commette errori ed è necessario apportare nuove regolazioni e utilizzare fotogrammi chiave aggiuntivi. Quindi il processo viene ritardato di diversi mesi, e talvolta anche di più. Allo stesso tempo, non una persona è impegnata nella colorazione, ma un intero studio.

Nel nostro paese ci sono due studi principali impegnati in tali lavori: "Color Formula" e "Close-up". Il principale cliente della colorazione è solitamente Channel One.

Quanto costa colorare una pellicola in bianco e nero

Come capisci, il processo richiede molto tempo. Quindi, deve essere costoso. Sfortunatamente, è difficile trovare numeri esatti e non sono sempre pubblicizzati. Tuttavia, le cifre approssimative vanno da poche centinaia di migliaia di dollari a un paio di milioni per un'ora e mezza di film. Il prezzo esatto dipende dalla durata, dalla qualità del lavoro e da quanto sia difficile ottenere la fonte del colore.

Per ovvie ragioni, nel tempo, la popolarità della colorazione dei film diminuisce. Considerando che quasi tutti i film della collezione d'oro sono già stati dipinti, poche persone vorrebbero pagare quella cifra. Soprattutto sullo sfondo di quanti nuovi film stanno uscendo.

Nonostante il costo e la complessità, gli appassionati stanno ancora lavorando attivamente su nuovi nastri. Soprattutto nel nostro paese, poiché in seguito abbiamo iniziato a colorare i film. Credono che questo sia l'unico modo per instillare l'amore dei giovani per i classici del cinema, in cui ci sono davvero capolavori che non possono essere paragonati a nessun "Avengers".

Considerando come la tecnologia è andata avanti, ora puoi davvero fare una colorazione di altissima qualità. Ad esempio, negli anni '80 del secolo scorso, per l'analisi venivano utilizzate solo 6 tonalità di grigio, ora sono 1200. Il numero di colori finali è passato da 16 a 1.000.000. I numeri parlano da soli. Per me, a dire il vero, il mistero è come 40 anni fa in genere riuscissero a svolgere un lavoro del genere su un computer. Soprattutto considerando il potere di quel tempo.

Ci sono diverse difficoltà principali nel processo di colorazione. Il primo di questi sono le tinte del viso. 30-35 anni fa i colori dei volti erano come quelli dei cadaveri, ma ora sono, al contrario, troppo rubizzi. La via di mezzo non è mai stata trovata.

Durante le riprese del cinema in bianco e nero, non esisteva una tecnologia come lo è ora. Di conseguenza, il trucco era così così, i set erano fatti di compensato e i costumi spesso lasciavano molto a desiderare. Era solo che nelle inquadrature di quegli anni (con la qualità dello scatto) questo non era visibile. Ora con l'elaborazione viene fuori e devi anche "ripulire il matrimonio".

Come si sentono le persone a colorare i film

Ad essere sincero, non sono molto bravo a colorare i film. Mi sembra che alcuni nastri sia meglio lasciarli intatti. Molti amministratori sono della stessa opinione. A coloro che sono ora in vita viene chiesto il loro parere, ma a coloro che non lo sono più non si può chiedere. Invece, si basano sulla loro opinione originale. Ad esempio, molti registi in quei giorni in cui era possibile sia la fotografia a colori che in bianco e nero hanno scelto deliberatamente la seconda opzione. Credevano che il cervello avrebbe pensato a colori molto più luminosi di quelli che l'operatore li avrebbe mostrati. Di conseguenza, gli script sono stati scritti in questo modo.

Ad esempio, c'è stato un caso in cui la figlia del famoso Leonid Bykov, che non è più con noi, è andata in tribunale, sostenendo che il film "Solo i vecchi vanno in battaglia" era originariamente concepito come in bianco e nero.

Anche il pubblico di massa non può decidere sul proprio atteggiamento nei confronti della colorazione. È vero, la maggior parte concorda sul fatto che solo le commedie dovrebbero essere dipinte. Le immagini drammatiche dovrebbero mantenere il loro dramma, la maggior parte del quale risiede proprio nella combinazione di colori e nella capacità di ogni persona di decidere da sé come vedere la scena.