Le fiabe più sovietiche sull'antica Russia

2024 Autore: Seth Attwood | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 16:08

Cosa ne pensi di quali cartoni sovietici possiamo dire che personificano la cultura russa, l'arte russa? Allo stesso tempo, sono molto belli, dipinti in uno stile classico e folk? E sono basati sulle migliori opere della letteratura russa (che, a loro volta, sono basate su un racconto popolare)?

In tale elenco, vorrei prima di tutto includere cartoni come "Il Cavallino Gobbo"secondo Ershov, "Il racconto della principessa morta" e "Il racconto dello zar Saltan" secondo Puskin, "Dodici mesi" secondo Marshak, "Coniglio coraggioso" su Mamin-Sibiryak … E anche "Vergine delle Nevi" basato sull'opera teatrale di Ostrovsky e sull'opera di Rimsky-Korskakov, piena di antichi rituali e, naturalmente, l'adattamento di racconti popolari "oche cigno" e "In un certo regno" ("Al comando del Pike").

Naturalmente, questo non è tutto ciò che può essere menzionato. Ma sono stati questi meravigliosi cartoni animati che ho chiamato per un motivo, sono uniti dal fatto che sono stati creati da un meraviglioso regista che porta un tipico nome russo. Ivan, e il cognome russo più comune è Ivanov!

In realtà, i crediti includono non solo Ivanov, ma Ivanov-Vano (all'inizio solo Vano). "Vano" era il suo soprannome d'infanzia e gli ha fatto uno pseudonimo creativo. E così lui - Ivan Petrovic Ivanov!

Oggi avrebbe compiuto 120 anni. È vero, la data di nascita in diverse fonti non coincide, dicono che l'otto febbraio, poi il nono. Ma questo non è più importante: cosa può significare un giorno sullo sfondo di centoventi anni?

Ivan Petrovich è nato a Mosca, in una famiglia numerosa di calzolai e braccianti. I bambini della famiglia erano attratti dall'arte: un fratello amava la fotografia, le sorelle erano interessate al teatro e recitavano in spettacoli amatoriali. E Vano dipinse! E aveva anche il suo teatro: uno spettacolo di marionette.

Dopo essersi diplomato in due classi di una scuola parrocchiale e alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca, nel 1924 si è dedicato all'animazione, ed è diventata l'opera di tutta la sua vita!

A proposito, un amico lo ha chiamato lì, Vladimir Suteev è anche una leggenda.

All'inizio Ivanov-Vano ha lavorato come animatore, quindi è diventato regista. L'animazione in URSS era allora agli inizi e i creatori fecero del loro meglio. All'epoca non c'era celluloide, si disegnavano cartoni su carta, si usavano rifacimenti. E anche i metodi di ripresa erano tutt'altro che perfetti.

I primi lavori a cui ha preso parte Ivan Petrovich sono stati sperimentali e innovativi - "Senka l'Africano", "Pista di pattinaggio", "Bianco e nero", "Le avventure di Munchausen" …

Nel 1934 Ivanov-Vano insieme alle sorelle Broomberg spogliato "Re Durandai".

Questo lavoro ha segnato l'inizio del tema popolare russo nel suo lavoro, e questo tema è diventato il suo biglietto da visita.

E anche "King Durandai" molto apprezzato Walt Disneyacquistando questo nastro e mostrandolo ai tuoi artisti. Più tardi mostrò loro Il cavallino gobbo.

L'atteggiamento dei nostri animatori nei confronti di Walt Disney negli anni '30 era speciale. I suoi film hanno fatto una grande impressione e molti dei suoi lavori accumulati sono stati lasciati per copiare lo stile della Disney, basato sui tutorial che sono stati sviluppati per gli artisti nel suo studio. Anche le bestie tradizionali dei racconti popolari sono diventate come gli eroi americani.

Anche Ivanov-Vano non ha evitato queste tendenze. Dopo "King Durandai" ha realizzato diversi film, concentrandosi sulla Disney. E solo a partire da "Moidodyra" (1939), Ivan Petrovich abbandonò i metodi americani e si ispirò al lavoro degli illustratori russi.

Dopo essere tornato dall'evacuazione, Ivanov-Vano ha continuato a cercare la sua strada con i film d'animazione "Stolen Sun" e "Winter's Tale". E nel 1947 venne l'ora più bella - "Il Cavallino Gobbo" divenne una pietra miliare nella creatività non solo per Ivanov-Vano, ma per tutta l'animazione sovietica!

Gli anni '50 furono segnati dall'emergere dei nostri cartoni a un nuovo livello qualitativo, molto apprezzati anche all'estero. E se ora puoi guardare le opere degli anni '30 solo da un punto di vista storico, i film degli anni '50 sono ancora guardati con grande interesse.

Oltre ai capolavori menzionati all'inizio dell'articolo, vale la pena notare altre opere di Ivanov-Vano di quel periodo - "Voce aliena", "Concerto nella foresta" basato sulle favole di Mikhalkov e "Le avventure di Pinocchio" (insieme a D. Babichenko).

Dal 1960, Ivanov-Vano si trasferì all'associazione dei burattini e iniziò a girare con una tecnica completamente diversa, ma non abbandonò il tema russo. Dalle opere di quel periodo - "Lefty", "Come un uomo ha nutrito due generali", "Vai là - non so dove", "Le stagioni" (usando giocattoli popolari), "Massacro a Kerzhenets" (basato su un affresco) …

Queste opere, ovviamente, meritano rispetto, ma non erano apprezzate dal pubblico. E Ivan Petrovch è tornato al disegno classico: la seconda opzione "Il Cavallino Gobbo" e "Il racconto dello zar Saltan".